Je peins pour approcher ce qui échappe.
Non pas pour représenter fidèlement, mais pour approcher la vibration du réel, cette part invisible qui se glisse entre les formes, la lumière et l’œil. Mes sujets sont souvent des présences familières, que j’aborde comme on s’approche d’un secret : avec attention, lenteur, respect.
J’y cherche la justesse d’une lumière, la densité d’un moment, la vérité d’un regard. Tout se joue dans l’équilibre fragile entre précision et spontanéité : trouver ce point de tension où la rigueur du regard ne fige pas l’émotion, où la maîtrise du geste laisse encore place à la surprise, au souffle du vivant.
Peindre, c’est tenter de retenir un peu de cette émotion fragile avant qu’elle ne s’efface, et de la confier au regard d’autrui. Pour que, dans la rencontre entre le tableau et celui qui le contemple, quelque chose se transmette, le sentiment d’avoir touché, un instant, à l’évidence silencieuse du monde.

2018
Explorations en noir et blanc au graphite et aux feutres. Travail sur la nature morte.

2019
Explorations à l’acrylique et feutres. Passage à la couleur. Travail sur la nature morte et l’hyperréalisme.

2020
Premières utilisations de l’huile. Travail sur le paysage, portrait (humain et animalier) et la nature morte

2021 Travail étendu au pastel sec
Candidature au Parcours de l’art – Avignon

2024
Explorations autour de la peinture à l’huile sur le thème du paysage