Atelier Beaux Arts du Sentier des Peintres – Atelier Beaux Arts du Sentier des Peintres – « Stage artistique – Modèle vivant & Musicien »
Correspondances entre son et image basées sur l’expérimentation, l’écoute et la spontanéité.
Samedi 9 mai 2026
Intervenants : Serge LE CUN / Coraldine ZAINA / Pascal AMARU
Cet atelier de peinture propose une exploration croisée du son, du mouvement et de la création picturale. Un musicien accompagnera la séance en jouant différents rythmes et textures sonores à l’aide de plusieurs instruments (djembé, caisse claire, cloche, percussions).
En résonance avec ces variations, un modèle vivant évoluera dans l’espace par séquences de poses et de mouvements improvisés, guidé par la musique. Les participants seront invités à traduire cette « matière sonore » en formes, lignes, couleurs et textures, en laissant le rythme influencer le geste et la composition.
L’objectif n’est pas la représentation académique du corps, mais la capture d’une énergie : vibrations, tensions, élans, silences. La peinture devient alors une trace sensible, une interprétation libre du corps en mouvement, comme un véritable « chant visuel ».
Atelier Beaux Arts du Sentier des Peintres – Atelier Beaux Arts du Sentier des Peintres – « Stage artistique – Modèle vivant & Musicien »
Correspondances entre son et image basées sur l’expérimentation, l’écoute et la spontanéité.
Samedi 9 mai 2026
Intervenants : Serge LE CUN / Coraldine ZAINA / Pascal AMARU
Cet atelier de peinture propose une exploration croisée du son, du mouvement et de la création picturale. Un musicien accompagnera la séance en jouant différents rythmes et textures sonores à l’aide de plusieurs instruments (djembé, caisse claire, cloche, percussions).
En résonance avec ces variations, un modèle vivant évoluera dans l’espace par séquences de poses et de mouvements improvisés, guidé par la musique. Les participants seront invités à traduire cette « matière sonore » en formes, lignes, couleurs et textures, en laissant le rythme influencer le geste et la composition.
L’objectif n’est pas la représentation académique du corps, mais la capture d’une énergie : vibrations, tensions, élans, silences. La peinture devient alors une trace sensible, une interprétation libre du corps en mouvement, comme un véritable « chant visuel ».
